پوسترهای نوین(1) پوستر هنری مدرن از ابداعات قرن نوزدهم بود. در این مقاله به چگونگی گسترش و تکامل پوستر به عنوان هنری مستقل پرداخته خواهد شد. پیش از قرن نوزدهم نیز، آگهی هایی که برای اعلان دیواری در خیابان ها به کار می رفتند، بر نوشتار تاکید داشتند. کالاها این گونه فروخته می شدند و حوادث با بهره گیری از وسایل اصلی تشویق و ترغیب مخاطبان، که عبارت بودند از واژه ها در گستره ای از شکل های گوناگون، آگهی می شدند. فن لیتوگرافی این تغییرات را تقویت کرد. چاپ لیتوگرافی را می توان ابزاری دستی دانست؛ چراکه این چاپ ، ثبت مستقیم خطوطی بود که به دست هنرمند لیتوگراف یا چاپگر اصلی ترسیم می شد. در بین سالهای 1796م تا 1799م. " آلویس زژنفلدر" آلمانی تلاش گسترده ای برای پیشرفت لیتوگرافی انجام داد . در آن زمان چاپ از طریق تصویر کردن خطوط گچی بر روی سطحی تخت انجام می شد، که در آغاز بر روی سطح سنگی مخصوصی اجرا می شد و بعدها ، بر روی صفحه رزینی صافی که برای فشارهای ماشینی مناسب بود، انجام می گرفت. هنرمندان می بایست برای راهنمایی کردن چاپگر اصلی و یا نظارت مستقیم بر لوح لیتوگرافی ، با چاپگران همکاری می نمودند. لیتوگرافی به عنوان ابزاری برای ایجاد کیفیتی برتر ، هنرمندان را جذب نمود. پوسترهای نوین ، به دلیل این که چاپ می توانست خطوط ، نوشته ها و طرح های تصویری را همچون مجموعه ای هنری یکپارچه سازد، برجسته و ممتاز بودند. برای مثال در پاریس طراحان و هنرمندانی همچون " ژول شره"، " تئوفیل الکساندر استینلن" ، " انری دُ تولوز لوترک" و " پیر بونار" حروف را به گونه ای جاگذاری می کردند که به ترکیب تصویری آنها کمک کند. هویت پوستر در پیوستگی تنگاتنگ با گرافیک و هنرهای تجاری بود. در دهه 1880 و 1890م. پوسترها به طور معمول ، برای آگهی کردن گزیده های چاپی یا کنسرت و همچنین فروش دوچرخه ، ماشین های دوزندگی یا صابون، کاربرد یکسان داشتند. پوستر به جهت حمایت هایی که از آن به عنوان بخشی از نوطلبی زندگی معاصر می شد، جایگاهی نوین و قوی یافت ؛ اما همزمان به وسیله مخالفان که معتقد بودند هنر زیبا در معرض خطر تجارت است، به شدت انکار می شد. هویت پوستر در پیوستگی تنگاتنگ با گرافیک و هنرهای تجاری بود. در دهه 1880 و 1890م. پوسترها به طور معمول ، برای آگهی کردن گزیده های چاپی یا کنسرت و همچنین فروش دوچرخه ، ماشین های دوزندگی یا صابون، کاربرد یکسان داشتند. پوستر به جهت حمایت هایی که از آن به عنوان بخشی از نوطلبی زندگی معاصر می شد، جایگاهی نوین و قوی یافت ؛ اما همزمان به وسیله مخالفان که معتقد بودند هنر زیبا در معرض خطر تجارت است، به شدت انکار می شد. لیتوگرافی رنگی امکان شگرف دیگری را برای واقعیت نمایی فراهم آورد، البته این فن در تکثیرهای پیچیده و مشکل استفاده می شد. از مشهورترین مثالهای این تکنیک، تبلیغات صابون " پیرز" بود. نقش حباب هایی که به دست " جان اِوِرت میلِی" ، عضو آکادمی رویال، کشیده شده بودند، هنگامی که در سال 1886م. تبدیل به پوستر شد ، شهرت بسیار یافت. چنین تصویرگری هایی به دلیل استفاده بسیار در پوسترهای تبلیغات حمل و نقل و کالاهای صنعتی یا خانگی ، کم کم اهمیت خود را از دست دادند . در خیابانهای شهرها و شهرک های بزرگ اروپا و شمال امریکل ، از دهه 1870م. پوستر های مصور که اجرای نمایش و موسیقی ، تبلیغ انواع مواد غذایی، روشی نوین برای سفر ، کالاهای خانگی و پوشاک را آگهی می کردند، دیده می شد. طراحان در واکنش به آمیختگی سبک های مورد استفاده یا با هنرهای زیبا همراه شدند و یا برای پیوند با هنر و کارهای دستی ، جنبش گسترش شیوه های هنرمندانه نوین پوستر را بازبینی کردند؛ با این هدف که این هنر را از مکثی که در آن ایجاد شده بود، رها سازند. ادامه دارد... سمیه رمضان ماهی بخش هنری تبیان منبع: یک قرن طراحی گرافیک/ جرمی آینسلی تاریخ هنر گرافیک ACentury Graphic Design