Современное иранское искусство (7)
Эйдин Агдашлу – иранский художник, литератор, искусствовед, историк искусства и дезайнер, родился 30 октября 1940г. в Реште. В настоящее время живет в Тегеране и помимо основного занятия живописью читает лекции в различных иранских универитетах. Фамилия «Агдашлу» в переводе с азери означает «родившийся в белой каменной местности», Агдаш – маленький город в Азербайджане, место рождения отца художника.
В ранний творческий период Агдашлу тяготел к искусству Возрождения, эталоном прекрасного для него стали картины Сандро Ботичелли. Он даже учился мастерству, копируя его работы. Восхищение выдающимися художниками Возрождения приводит к созданию в начале 70-х цикла «Воспоминание об уничтожении», принесшим ему известность. В этих работах Агдашлу пытается передать хрупкость красоты шедевров эпохи Возрождения, частично стирая их изображение.
Художник работал над этим циклом до 1979г., но постепенно в его творчестве начинают преобладать исламские мотивы и сюжеты. После 1979г. важное место в творчестве Агдашлу заняла персидская миниатюра.
Мухаммад Али Тарагиджах – родился в Тегеране в 1943г., с детства занимался живописью.
В 1968г. он получил золотую медаль на Художественном Конкурсе Ирана. Первая выставка его натюрмортов была организованна в 1968г. в Тегеранской Галерее. В течение двух лет он работал инженером в Кермане, где проникся традиционным иранский образ жизни на краю пустыни. Вернувшись в Тегеран, он оставил техническую карьеру и занялся живописью. Картины Тарагиджаха отличаются от произведений других иранских художников уникальным неповторимым стилем, появившимся в его работах с 1980г. Это мирные и спокойные тона, коричневатый фон, стилизованные летящие силуэты лошадей и петухов, изображение людей в традиционных одеждах на легендарной земле иранской пустыни. Картины художника пропитаны тайнами Востока, переносят зрителя в прекрасную и мирную, но все же непонятную землю. Фигуры людей и животных не прикованы к земле, они невесомы, прозрачны, готовы в любой момент взмыть ввысь в своем путешествии к Раю, из которого некогда и появились. Эта невесомость и призрачность подчеркивается и тонкостью линий и прозрачной чистой палитрой. Белый цвет в работах художника символизирует Бога, присутсвтвие которого повсюду Тарагиджах остро чувствует.
В последние годы его работы выставлялись в Мадриде, Лиссабоне, Дакке, Париже, Чикаго, Токие, Пекине и других городах. Международный Музей Искусства 21 века в США выбрал Тарагиджаха в качестве представителя современного иранского искусства.
«Мое искреннее желание – чтобы все люди, независимо от культурной принадлежности, религии, линий государственных границ и прочих отличий, могли сосуществовать в мире и гармонии,» - говорит художник.
Таха Бехбахани – самобытнейший живописец, скульптор, художник по декорациям, телевизионный и театральный директор и профессор университета, родился в 1948г. Начал заниматься живописью в 13 лет под руководством мастера Али Акбара Наджмабади, одного из учеников Камаль-оль-Молька. Закончив художественную школу Камаль-оль-Молька, он прошел обучение в Парижском Колледже Драматического Искусства по направлению «театр марионетка». Возвратившись в Иран, он в течение нескольких лет был директором Театра Марионетки, входил в Иранский Национальный Творческий Комитет Искусств и в состав жюри ЮНЕСКО на многих международных выставках. В середине 1960-х, находясь под влиянием сюрреализма, он основал собственную школу живописи, названную «метафизическим сюрреализмом». Его работы демонстрируют художественную зрелость, уверенность рисунка и наличие собственного стиля, что, вкупе со специфической колористикой и ощущением цвета, придают им ярко выраженную индивидуальность.
Его стиль – синтез сюрреалистических форм м восточных мистических мотивов.
Современное иранское искусство (1)
Современное иранское искусство (2)
Современное иранское искусство (3)
Современное иранское искусство (4)
Современное иранское искусство (5)
Современное иранское искусство (6)
