بهترین گلها در نمایشگاه تابستان اروپا

نمایشگاه آثار "جورجیا اوکیف" در تیت مدرن لندن از سوی رسانه های اروپایی به عنوان بهترین نمایشگاه فصل تابستان انتخاب شد.

این روزها نمایشگاه بزرگ آثار "جورجیا اوکیف" در تیت مدرن لندن توجه  علاقمندان زیادی را به خود جلب کرده است. این نمایشگاه که جامع ترین و بزرگترین نمایشگاه آثار اوکیف است که تاکنون در اروپا برگزار شده تا 30 اکتبر 2016 (8 آبان ماه) در گالری تیت مدرن لندن ادامه دارد.

جورجیا اوکیف نقاش زن آمریکایی متولد 15 نوامبر 1887 در ایالت ویسکانسین آمریکا است. او بین سال های 1905 تا 1906 به تحصیل هنر در انستیتو هنر شیکاگو پرداخت و پس از آن از 1907 تا 1908 در اتحادیه دانشجویان هنر در نیویورک تحصیل کرد. در اینجا با ژاسی به نام آلفرد استیگلیتز آشنا شد و در 1924 با او ازدواج کرد.

اوکیف در 1915 یکی از پیشگامان نقاشی آبستره در آمریکا بود و از کارهایش در این سبک می توان به تابلوی "موسیقی سبز و آبی" در 1919 اشاره کرد. با این وجود اوکیف بعدتر رو به سبکی فیگوراتیوتر آورد و شروع به کشیدن گل ها و یا سوژه هایی با موضوعات معماری کرد که اغلب نیز حالتی سورئال داشتند.

در 1929 اوکیف برای پیدا کردن ایده های جدیدی برای نقاشی هایش سفری به نیومکزیکو داشت. او در این سفر چنان تحت تأثیر محیط و طبیعت منطقه قرار گرفت که پس از آن بیشتر وقتش را در آنجا می گذراند. با مرگ همسرش آلفرد استیگلیتز در 1946، جورجیا اوکیف به طور کامل در نیومکزیکو ساکن شد.

اوکیف در 1971 متوجه شد که دید چشم هایش به شدت در حال کم شدن است و مجبور شد تا از کشیدن نقاشی دست بکشد. اوکیف در اواخر عمرش بسیار ناتوان شده بود با این وجود تنها چند هفته پیش از مرگش بار دیگر به کشیدن نقاشی روی آورد. جورجیا اوکیف در ششم مارس 1986 در سنتا فه، نیومکزیکو و در سن 98 سالگی درگذشت.

نقاشی "گل سفید شماره 1 " اثر جورجیا اوکیف یکی از گرانترین نقاشی هایی است که یک زن هنرمند تاکنون توانسته بفروش برساند و یکی از گرانترین آثار در هنر آمریکاست. این اثر در سال 2014 به قیمت 44 میلیون و 405 هزار دلار فروخته شد.

این اثر گران قیمت نیز در نمایشگاه مرور آثار این هنرمند آمریکایی در لندن به نمایش گذاشته شده است.

کودی هارتلی مدیر موزه جورجیا اوکیف درباره آثار او می گوید: "البته درست است که نقاشی گل ها اوکیف در آمریکا و اروپا از همه شناخته شده تر است اما این نمایشگاه به وضوح نشان می دهد که گل ها تنها بخشی از خلاقیت های او و یک سوژه در یک زندگی شگفت انگیز هستند."

در این نمایشگاه همچنین 53 ژس روی جلد مجله لایف و همچنین ژس هایی از جورجیا اوکیف به نمایش درآمده است. این نمایشگاه شامل 115 اثر اصلی جورجیا اوکیف به همراه طرح های مقدماتی و ژس هاست.

یکی از ستاره های این نمایشگاه اثر "از دور، از نزدیک" یک جمجمه را در چشم اندازی کوهستانی به تصویر کشیده است.

تانیا بارسون متصدی نمایشگاه در تیت مدرن لندن در این باره می گوید: "اوکیف عاشق حس های مرتبط با افق، با بی نهایت و فضاهای باز بود و او اینها را "دور دست ها" می نامید. چشم انداز نیو مکزیکو تجسم مفهومی بود که او از "دور دست ها" داشت و به نظر من او فکر می کرد حس فضا، موضوع یگانه و ویژه ای در چشم اندازهای آمریکایی است."

نمایشگاه آثار جورجیا اوکیف در لندن تا 30 اکتبر 2016 برپاست و سپس از ماه دسامبر ( آذرماه) به وین اتریش می رود. مقصد بعدی این نمایشگاه تورنتو کاناداست که آوریل 2017 (فروردین ماه) برگزار خواهد شد.